La impresionante secuencia de lucha en el lago de Never utilizó actores reales, no digitales

[Ed. note: Spoilers for The Nevers episode 3, “Ignition,” ahead.]

De HBO Serie de aventuras victorianas El nunca Durante una aterradora escena de lucha que no se encuentra por ningún lado, el Episodio 3 llega completamente por sí solo en “Ignition”. La protagonista de la serie Amalia Drew es una de las personas “conmovedoras” que recibieron poderes aparentes de un evento sobrenatural. Ha creado enemigos, por lo que en “Ignition”, dirigida por David Semmel y escrita por Kevin Lowe, de repente fue guiada mientras viajaba en un carro y voló desde un puente hacia un lago. El sirviente de su enemigo, Odom, viene tras ella; mientras camina silenciosamente sobre la superficie del agua, ella se da cuenta de que está en un gran problema.

En la secuela, Amalia (interpretada por Laura Donnelly) pelea con Odom (Martin Ford) para que no pueda frotarle la cara o cortarla con una cadena pesada y un gancho. No puede permanecer bajo el agua por mucho tiempo sin ahogarse. La batalla que sigue es rápida y frenética, y Tonnelly a menudo es capturada en las escenas nadando bajo el agua, mientras que Ford parece estar parado en la superficie sobre ella. Esta es la secuencia que pregunta “cómo lo hicieron” Hacer ¿Eso? “Preguntas. Así que fue al polígono Nunca Escuche al supervisor de efectos visuales Johnny Hahn.

Lo más sorprendente que Hahn le dice a Balagon es que la serie no usa una alternativa de reparto digital, y muy pocas escenas se compilan o usan un duplicado de acrobacias. “Todos los actores, estamos muy orgullosos de esto, son completamente reales todo el tiempo”, dice Hahn. “Teníamos la opción de dobles digitales en nuestra mochila, si no se veía bonita, pero nuestro elenco hizo un trabajo increíble. Laura, que interpreta a Amelia, es una tropa, no puedo decirte lo duro que trabajó, ella Nunca parpadeé por nada, Helen. [Steinway Bailey], Su entrenador de acrobacias y su dúo, siempre ensayaría escenas con ella, usarla siempre fue una opción. Pero para la llegada de Helen a entrenar a Laura, no tuvimos que usar a Helen, a excepción de dos o tres tiros que estaban en los cables. Laura hizo el 99% de las cosas que ves en la pantalla. “

“Es muy desafiante físicamente”, le dice Donnelly a Polygon. “Pero tuve una bola completa. Por supuesto que no hay nada como lo que he hecho antes. No hice ningún tipo de buceo ni nada, así que tuve que pasar dos días entrenando para aprender. Así que estaba en un traje de neopreno bajo el agua en Pinewood Studio, aprendiendo a respirar y a buscar gafas y todo lo que estuviera a menos de cinco metros. El segundo día, esperan que te quites el respirador y las gafas, y tienes que nadar 25 pies a través del tanque. Esto es lo más intimidante que tengo que hacer para trabajar. “

La serie se filmó a fines del invierno, por lo que no es posible hacer esto afuera: “No se trata solo de poner a los actores en agua helada, se trata de ser honesto”, dice Han. “Es como, ‘Puede estar congelado y no podemos mantenerlo Alguien En agua. ” Pero el equipo consiguió las tomas iniciales y finales de la pelea por la ubicación.

“Es un truco”, dice Hahn. “Haga que la primera toma sea real y la última escena real, y esto ayudará a que la secuencia sea creíble”. Para esa toma de apertura, Ford salió en una plataforma oculta en la superficie del agua, y la superficie del agua se transformó digitalmente.

“En un momento, ‘¿Por qué no hacemos toda la escena con un sitio oculto?’ Hablamos de eso “. Han dice. “Mi opinión al respecto es que ha terminado un poco. Mi ejemplo favorito Superman 2, Cuando el General Sode vino por primera vez a la tierra. Llega en medio de un pequeño estanque y camina hacia la orilla como si caminara sobre el agua. Sitio oculto, siempre funcionará. ”

Su pregunta fue: “¿Cómo somos dueños de esto y cómo hacemos realidad el carácter de la raza?” Él y su equipo querían que la reacción del agua fuera única y sugirieran fuertemente el efecto oculto de sus fuerzas. “Al principio, tuve la idea de que el agua debería comportarse como si tuviera un campo magnético especial a su alrededor o como un campo que cambia el comportamiento del agua”, dice Hahn. Utilizaron la física del agua real para promover el movimiento de burbujas y Edis en el agua, pero también experimentaron con colchones de espuma viscoelástica y camas elásticas para promover el efecto visual de recuperar agua de la presencia de escorrentía, y luego regresaron rápidamente. Afortunadamente, dice Han, “Había un parque de trampolines al otro lado de la calle de nuestros estudios donde él y su equipo podían ir en busca de inspiración visual.

“Las superficies no son sólidas”, dice Hahn. “Son flexibles, pero todavía hay tensión en eso. En ese sentido, se siente como si el agua le estuviera respondiendo, él no respondiera al agua”.

Mientras Ford estaba en el lugar de la toma de apertura, Donnelly se agregó digitalmente después de la realidad: toda la acción de la escena se filmó en ese tanque donde entrenó en Pinewood Studios en el Reino Unido. Se utilizó una cámara especial que podría colocarse en la superficie del agua para capturar las tomas submarinas de Amalia, que fueron tiradas contra la cadena del arroyo. Al capturar la acción simultáneamente por encima y por debajo de la superficie, permite que el grupo de efectos logre un efecto de pantalla dividida sin ser un grupo digital.

“Pudimos usar una casa submarina especial para una cámara que equilibraba mejor el peso”, dice Hahn. “Algo bajo el agua es muy moderado, y puedes mover una cámara y una grúa con mucha facilidad, pero en el momento en que sales del agua, es muy pesado. Así que teníamos una carcasa especial que permite que la cámara se mueva fácilmente por encima y por debajo del agua. Es una carcasa muy pequeña, por lo que cada vez que nos sumergimos no hace un gran chapoteo o una burbuja de aire “.

“Estamos muy orgullosos de estas escenas”, dice Hahn. “Juntos, todos sentimos que la línea realmente funciona porque no todos hacemos mucho CG. Cambiamos el agua, agregamos el lago a la pantalla verde, usamos VFX donde realmente se necesitaba. No es realmente asombroso. Cada toma un camarógrafo realmente lo hace. Tiene ganas de hacerlo, porque el camarógrafo realmente Hecho Encenderlo. “

Para algunas de las escenas vistas desde el punto de vista de Amalia, se utilizó una pantalla blanca en lugar de una pantalla verde para capturar la sensación de un cielo nublado. “La forma en que el agua se distorsiona y refleja la imagen detrás de ella, puede alejarse mucho”, dice Han. “Si lo ponemos verde, es muy complicado extraer el verde. Pequeñas cosas como esa ayudan – no gratis, no tenemos que conformarnos, en la cámara, luego hacerlo en la publicación, aprovechamos cada oportunidad … Entonces, teníamos un sistema que podría intercambiarlo entre blanco y verde. Nos movemos hacia adelante y hacia atrás como una cortina, como una cortina de escenario “.

Uno de los mayores desafíos en la planificación de la escena con el coordinador de acrobacias Rawley Irlam y el supervisor de efectos especiales Mike Dawson fue diseñar la escena de tal manera que sorprendiera a la audiencia y, al mismo tiempo, les enseñara más sobre las habilidades de los que tocan. “¿Cómo se crea algo que cuente la historia de sus poderes? ¿No es una secuencia de pelea típica?” Dice Hon. “¿Cómo demuestras la inteligencia de Amalia, no solo como luchadora, sino también como pensadora?”

Al final, Amalia respondió usando la fuerza de la carrera contra él, usando su incapacidad para romper la superficie del agua contra él y estrangulándolo con su propia cadena desde debajo de la superficie.

“Esas tomas se nos ocurrieron de perfil”, dice Hahn. “Ford está colgado de cuatro cables, casi como una hamaca, porque realmente queríamos que estuviera apoyado en el agua. No queríamos que pareciera que estaba sobre la espalda plana, queríamos que se sintiera como si se estuviera ahogando en agua, de nuevo como un trampolín. Laura estaba realmente bajo el agua. Es la misma actuación, todo a la vez. No le disparamos individualmente, no le disparamos individualmente “.

Una vez más, como dice Hahn, la mayor parte de los retoques digitales con esa secuencia se trataba de cambiar la ubicación de la pantalla verde y cambiar la superficie del agua. “La reacción del agua a aquello por lo que está luchando, todo cambió tan activamente, para que pareciera que realmente está luchando, el agua está realmente en su regazo y salpicando contra él”.

Según Donnelly, a pesar de las exigencias físicas de esa línea, confiaba en ese trabajo. “Yo era gimnasta cuando era más joven, así que era muy consciente de lanzarme al aire y no agachar la cabeza”, dice. “Fue físicamente agotador, pero es muy divertido. Martin Ford no solo es el hombre más grande del planeta, es uno de los hombres más grandes de la historia. Estábamos tan felices cuando traté de escalarlo con los pantalones victorianos mojados y chorreando”. “

Al final, Han se da cuenta de que esta secuencia funciona porque al menos es digital porque su realidad se manifiesta para la audiencia. “Imagínese cómo sería esa secuencia si lo hiciéramos todo en CG”, dice. “Lo que sucede a menudo es que obtienes movimientos de cámara locos que no parecen naturales. Lo interesante de los efectos visuales es que a veces puedes ir en muchas direcciones. El lienzo ilimitado es a menudo tu perdición, porque hay una forma arrogante de pensar que “podemos soñar con algo mejor que la realidad”. Pero cuando tienes algo para anclarlo, siempre ayuda. ”

Para ver imágenes detrás de escena de la pelea, eche un vistazo Característica de HBO en el capítulo.